Факторы, влияющие на стоимость
Репутация художника. Известный художник, представленный в галереях, продаётся намного дороже неизвестного автора, независимо от уровня их мастерства.
Картины признанных художников сохраняют стоимость во время рыночных спадов и кратно вырастают в цене, если начинают выставляться в популярных галереях. Поэтому работы Бэнкси или Хёрста уже превратились из произведений искусства в финансовые активы.
Время создания. Ранние работы известных художников стоят дорого, если в них уже прослеживается авторский стиль. Полотна, созданные в середине карьеры, как правило, представляют наибольшую ценность. Поздние работы могут высоко цениться, если с возрастом художник писал редко.
После смерти художника его картины могут взлететь в цене — стоимость, как правило, остаётся на этом уровне.

История владения. Документально подтверждённая история перемещения картины между владельцами косвенно докажет её подлинность и повлияет на цену. Произведения искусства, ранее принадлежавшие знаменитостям или известным коллекционерам, часто продаются на аукционах с существенной наценкой. Пробелы в истории владения, наоборот, вызовут подозрения и снизят стоимость.
Физическое состояние. Выше всего ценятся произведения, которые хорошо сохранились в своём первозданном виде и не были отреставрированы. Агрессивная реставрация значительно снижает стоимость, поскольку коллекционеры предпочитают минимальное вмешательство. Известны случаи, когда безупречные, но сильно отреставрированные картины продавались на 60% дешевле, чем нетронутые аналоги с небольшими дефектами.
Незначительные повреждения на периферии влияют на стоимость меньше, чем аналогичные проблемы в центральных частях картины.
Подтверждённая подлинность. Произведения с подписью художника ценятся выше, чем без неё. Документы, подтверждающие подлинность картины, например сертификаты от экспертов или наследников мастера, важны для сделок на вторичном рынке. Особенно при продаже работ тех художников, которых часто подделывают.

Редкость. Уникальные произведения дороже тиражных работ и репродукций. Чем меньше полотен создал художник, тем выше ценится каждое.
Также высоко стоят экспериментальные работы в необычном для художника стиле или картины, созданные в исторически значимые периоды, например во время войны или политических потрясений.
Размер и материалы. Чем больше работа, тем выше цена, но эта зависимость не всегда линейна. Крупноформатные работы впечатляют, но круг их покупателей ограничен: не каждый может найти для них место. Наиболее востребованы картины галерейного размера, от 75 до 120 см, благодаря их универсальности.
Картины маслом стоят выше акриловых или в смешанной технике, а работы на бумаге ценятся ниже. Скульптуры из бронзы стоят дороже, чем из смолы или гипса.
Качественные материалы, такие как льняной холст поверх хлопка или некоторые редкие пигменты, повышают стоимость и продлевают жизнь картины. Также стоимость выше у картин с оригинальной рамой: с чистыми краями подрамника, правильной склейкой и подходящими фиксаторами.
Историческая и культурная значимость. Революционные работы, повлиявшие на художественные течения и историю искусства или упомянутые в научных публикациях, оцениваются выше.

Сюжет и тенденции. Пейзажи, приятные сюжеты и яркая цветовая палитра ценятся выше, чем сложные или тревожные темы и приглушённые цвета. Наиболее характерные для художника сюжеты продаются дороже, чем его экспериментальные темы. Работы одного и того же художника одинакового размера могут продаваться с разницей в цене в 300% только из-за сюжета.
Стоимость зависит и от веяний моды. Цена может возрастать, когда влиятельные коллекционеры или музеи обращают внимание на какой-то жанр. Одни предпочтения коллекционеров меняются быстро, другие — в течение 3–5 лет.
Как подготовиться к оценке стоимости
- Измерьте высоту и ширину произведения
- Определите материалы
- Сделайте качественные фотографии лицевой и оборотной сторон, подписи, рамы, любых этикеток и штампов на обороте
- Изучите сайты галерей и музеев, где представлены работы художника
- Изучите научные статьи и публикации, в которых фигурирует имя художника, найдите фотографии произведения в каталогах уважаемых изданий
- Найдите или сделайте документы, подтверждающие историю произведения: документы о покупках и выставках, информацию о предыдущих владельцах, сертификаты подлинности, подписанные экспертом или представителем художника, квитанции из галерей
- Поищите информацию о художнике и аукционной стоимости его картин в специализированных базах, например FindArtInfo или Artinvestment
Всё это поможет самостоятельно прикинуть стоимость произведения. Если вы сомневаетесь, обратитесь к искусствоведам вашего города. Их можно найти в музеях, галереях и профильных университетах.
Обсуждение
Похожее
Дизайн плакатов: принципы Йозефа Мюллера-Брокманна
Конспект книги Иоганеса Иттена «Искусство цвета»
Графика в информационном дизайне: 5 коротких советов от Ferdio