В подборке:
- Сол Левитт
- Графические средства: История производства графического дизайна
- Гельветика
- Рамс
- Это Эдик
- Прагматичные мечтатели: Большов и Малышев
- Человек с киноаппаратом
- Записки об одежде и городах
Рекомендует Константин Обухов
Дизайн-директор продукта в Lamoda. Работал в Яндексе, Авито, VK, Афише. Создавал проекты для adidas, Nike, Microsoft, Coca-Cola
«Сол Левитт» (Sol Lewitt)
Документальный биографический фильм Криса Теринка. США, Нидерланды, Италия, 2012 год.
О фильме
Сол Левитт — основоположник концепции минимализма, которая не теряет актуальности с середины прошлого века до наших дней. При жизни он избегал публичности и крайне редко давал интервью. Тем ценнее каждый кадр этого фильма, в котором друзья и коллеги Левитта рассказывают о нем как о человеке и художнике.
Рецензия дизайнера
«Многие дизайнеры допускают подмену понятий, считая минимализмом что-то упрощенное, не требующее больших усилий. На самом деле это работа со сложными формами при крайне ограниченном инструментарии. Фильм помогает понять концепцию минимализма и показывает, как работы Сола Левитта продолжают влиять на современных художников и дизайнеров. Удивительно, но любая из них и сейчас была бы актуальна и коммерчески успешна».
«Графические средства: История производства графического дизайна» (Graphic Means: A History of Graphic Design Production)
Документальный фильм Брайар Левит. США, 2017 год
О фильме
Фильм рассказывает о доцифровой эпохе графического дизайна — 50–90-х годах прошлого века. Режиссер не стала использовать архивные кадры, а воссоздала весь технологический процесс «ручного» производства в реальном времени. В фильме много интервью с известными графическими дизайнерами, которые успели поработать в доцифровые времена. Они делятся воспоминаниями о том, что изменилось в их работе с появлением компьютеров — и это не всегда позитивные перемены.
Рецензия дизайнера
«Современные дизайнеры часто забывают об истории ремесла. То что сегодня можно сделать за пару кликов, раньше было трудоемким процессом, требующим значительных навыков и мастерства. Будет интересно погрузиться в реальную жизнь дизайнера той эпохи, когда, чтобы создать макет, приходилось вырезать и выклеивать изображения и использовать наборные шрифты».
«Гельветика» (Helvetica)
Документальный фильм Гари Хаствита. Великобритания, 2007 год
О фильме
История создания, расцвета, забвения и возрождения одноименного шрифта. На что влияет шрифт, что он может изменить, чем нужно руководствоваться при выборе шрифта — об этом увлеченно рассуждают двадцать известных графических дизайнеров.
Рецензия дизайнера
«В фильме звучат самые разные мнения. Некоторые считают гельветику безупречно универсальным шрифтом, другие критикуют за «холодность» и коммерческое использование. Несмотря на противоречия, фильм помогает понять важность шрифтов и типографики в повседневной жизни. Будет полезно посмотреть современным дизайнерам, которые иногда не задумываются, почему используют тот или иной шрифт».
Рекомендует Даниил Большов
Дизайнер, предприниматель, сооснователь сервиса по аутсорсингу дизайнеров и творческих исполнителей 12kosmonavtov.ru
«Рамс» (Rams)
Документальный фильм Гари Хаствита. США, 2018 год
О фильме
Режиссер «Гельветики» рассказывает историю жизни и творчества Дитера Рамса — легенды промышленного дизайна XX века. Более 30 лет Рамс был главным дизайнером компании Braun, где исповедовал умеренность, практичность и безопасность. Это он придумал выпуклые кнопки на радиоприемнике и изогнутую ручку фена. «Десять принципов хорошего дизайна», сформулированные Рамсом, стали заповедями для многих последующих поколений дизайнеров.
Рецензия дизайнера
«Тем, кто уже привык к быстрой смене картинок и динамичному монтажу, этот фильм может показаться затянутым. Режиссер использует длинные кадры: мы видим дизайнера в его студии, в саду, на природе. Рамс неспешно размышляет о своих принципах в дизайне — «как можно меньше дизайна», рассказывает о том, как видит этот мир, и признается, что сегодня не выбрал бы профессию дизайнера. Это кино не для беглого просмотра, а для глубокого погружения и осмысления».
«Это Эдик»
Документальный биографический фильм Романа Супера и Ивана Проскурякова. Россия, 2020 год
О фильме
История об Эдуарде Успенском — создателе «Чебурашки», «Простоквашино» и других добрых детских сказок. Коллеги и родные писателя рассказывают о его творчестве, об отношениях с советской властью и о семейной жизни. Если вы ожидаете увидеть добрую историю о сказочнике, вас ждет удивление — это достаточно тяжелый фильм. Постоянные конфликты с коллегами, судебные тяжбы за авторские права, участие в секте, физическое насилие в семье — вот обратная сторона творческого успеха писателя.
Рецензия дизайнера
«Хотя этот фильм не про дизайнера и не о дизайне, он оказался в подборке, потому что в его центре — история творческого человека, который, прожив яркую жизнь, теряет свое вдохновение и талант. Это сильный, поучительный фильм для всех, кто связан с искусством и стремится расти в творческой профессии. Фильм мастерски сделан визуально, поэтому дизайнерам определенно стоит уделить ему время».
«Прагматичные мечтатели: Большов и Малышев»
Документальный короткометражный фильм Евгении Кашаповой. Россия, 2024 год
О фильме
Москва, нулевые. Два молодых дизайнера — Большов и Малышев — открывают свое креативное агентство. И сразу сталкиваются со страхами и сомнениями. Дружба или партнерство? Творчество или деньги? Доверие или контроль? Это история о предпринимателях, которые сделали свой выбор. История проб, ошибок, переосмысления и становления.
Рецензия дизайнера
«Похожих документальных фильмов про российский творческий бизнес нет, в этом смысле он уникален. У режиссера получилось из многочасовых интервью создать динамичную историю, за которой интересно наблюдать. А еще этот фильм может вдохновить дизайнеров стать частью нашей команды или даже открыть свой бизнес».
Рекомендует Иван Величко
Сооснователь и арт-директор бренд-бюро «Щука». Преподаватель школы дизайна НИУ ВШЭ. Кандидат искусствоведения.
«Человек с киноаппаратом»
Немой документальный фильм Дзиги Вертова. СССР, 1929 год
О фильме
Фильм, опередивший свое время. Фильм без сценария. Фильм без декораций. Фильм без актеров. Режиссер с камерой просто гулял по городу и снимал все, что ему кажется интересным. Картина снята почти век назад, но до сих пор никого не оставляет равнодушным. В 2014 году Британский институт кино признал «Человека с киноаппаратом» лучшим документальным фильмом всех времен.
Рецензия дизайнера
«Фильм раскрывает саму суть монтажа, а монтаж — это то, чем напрямую занимаются дизайнеры. Мы постоянно монтируем иллюстрации, тексты, образы, смыслы. Фильм также выделяется смелыми, необычными ракурсами и другими операторскими техниками, за которыми интересно наблюдать даже спустя 95 лет после его создания».
«Записки об одежде и городах» (Aufzeichnungen zu Kleidern und Städten)
Документальный фильм Вима Вендерса. Германия, Франция, 1989 год
О фильме
Фильм состоит из нескольких блоков: беседы Вима Вендерса с культовым японским модельером Йоджи Ямамото, съемки закулисья модного дома и размышления автора о творчестве и природе изображения. Режиссер и модельер много говорят о кино и моде и приходят к выводу, что в их ремеслах много общего.
Рецензия дизайнера
«Фильм одновременно дает возможность увидеть рассуждения блестящего кинохудожника и выдающегося модельера в расцвете творческих сил. Два мастера своего дела беседуют об искусстве, о композиции, визуальности и немного про будущее. Это интересный опыт — заглянуть из наступившего «будущего» обратно в прошлое».
Титры к фильмам Жан-Люка Годара
Рецензия дизайнера
«Режиссер сам выступает дизайнером титров к своим фильмам и придумал очень характерную типографику, по которой его всегда можно опознать. Это учит нас, что не только узкие специалисты могут делать качественный дизайн. Талантливые художники из разных сфер искусства могут составить достойную конкуренцию графическим дизайнерам».
Обсуждение
Похожее
10 принципов Артёма Горбунова
4 главные проблемы методологии Lean Startup
10 полезных находок о том, как люди смотрят сайты